História da Fotografia!
Você já se perguntou onde a fotografia moderna se originou? Simone Fortuna do curso como fazer bebe reborn sempre aborda esse tipo de assunto em seus videos no youtube.
Enquanto agora estamos nos mudando para a era digital e longe do filme, as técnicas de iluminação e outras técnicas de fotografia começaram nos anos 1820. Niepce e Daguerre foram os primeiros inventores da fotografia moderna. Eles usaram um componente químico de prata e giz, que escurece quando exposto à luz. Esse tipo de tecnologia usava um vidro negativo para cimentar a imagem.
Desde as primeiras câmeras vistas nos filmes ocidentais, passamos para as câmeras manuais com filme. Esse filme ou negativo capturou a imagem em um rolo a ser desenvolvido em um quarto escuro para evitar a exposição excessiva. As câmeras manuais usavam uma teoria de montagem de fotos.
Você precisava entender abertura, velocidade do obturador, balanço de branco e medição para obter a melhor imagem possível. Isso significava que você passava muito tempo montando a foto e tinha que ser um profissional para capturar a vida selvagem em seus hábitos naturais.
A abertura é medida por F-stops, ou a quantidade de luz que a lente deixa entrar. O foco e a profundidade de campo também são importantes ao definir a abertura na sua câmera. Você precisa saber quais números permitirão que mais luz entre na lente e converse para evitar a exposição excessiva e a desfocagem.
A velocidade do obturador é a quantidade de tempo que uma lente é aberta para a foto. Talvez você tenha encontrado em uma sala escura sem flash, sua câmera leva um tempo para imprimir a imagem no negativo. Isso ocorre porque a luz é fraca e o obturador deve corrigir a falta de luz.
A falta de luz induz a necessidade de expor o filme por mais tempo para obter a imagem, onde mais luz fará com que o obturador se mova a uma velocidade mais rápida.
Das câmeras manuais, passamos para a automática. A câmera ficou mais clara. A velocidade do obturador e a abertura foram programadas na câmera pelas configurações. ISO tornou-se importante. ISO é a velocidade do filme.
Em vez de levar alguns minutos para configurar uma foto, basta escolher a configuração correta e manter o botão pressionado para focar. Muitas câmeras vieram tão automáticas com opções manuais para quem ainda gostava de tratar a fotografia como uma vocação artística.
As câmeras digitais são a nova era na fotografia. Agora podemos ver a foto que tiramos sem o uso de filmes e negativos. Podemos enviar as fotos para todos os nossos amigos e usar as impressoras domésticas para criar impressões. A fotografia passou da concentração de tirar a foto perfeita com uma habilidade nascida em poucos para todos que tiram fotos.
Isso não quer dizer que a fotografia e os fotógrafos não permaneçam. Ainda existe a necessidade de qualidade para tirar fotografias de nível profissional. A sensibilidade à luz ainda é importante quando se lida com uma câmera digital e, a menos que você gaste muito, verá que a qualidade das fotografias ainda está faltando.
As técnicas de fotografia estão dentro da iluminação fornecida, seja ela natural ou artificial para o assunto. Você pode se perguntar como criar uma fotografia em uma sala escura como um museu para compartilhar com seus amigos e familiares.
Conhecer as técnicas de fotografia anteriores ajudará você a obter a fotografia perfeita com sua câmera digital. A fotografia pode ter se originado com poucas pessoas, mas podemos ver os avanços que suas invenções nos levaram agora.
Enquanto agora estamos nos mudando para a era digital e longe do filme, as técnicas de iluminação e outras técnicas de fotografia começaram nos anos 1820. Niepce e Daguerre foram os primeiros inventores da fotografia moderna. Eles usaram um componente químico de prata e giz, que escurece quando exposto à luz. Esse tipo de tecnologia usava um vidro negativo para cimentar a imagem.
Desde as primeiras câmeras vistas nos filmes ocidentais, passamos para as câmeras manuais com filme. Esse filme ou negativo capturou a imagem em um rolo a ser desenvolvido em um quarto escuro para evitar a exposição excessiva. As câmeras manuais usavam uma teoria de montagem de fotos.
Você precisava entender abertura, velocidade do obturador, balanço de branco e medição para obter a melhor imagem possível. Isso significava que você passava muito tempo montando a foto e tinha que ser um profissional para capturar a vida selvagem em seus hábitos naturais.
A abertura é medida por F-stops, ou a quantidade de luz que a lente deixa entrar. O foco e a profundidade de campo também são importantes ao definir a abertura na sua câmera. Você precisa saber quais números permitirão que mais luz entre na lente e converse para evitar a exposição excessiva e a desfocagem.
A velocidade do obturador é a quantidade de tempo que uma lente é aberta para a foto. Talvez você tenha encontrado em uma sala escura sem flash, sua câmera leva um tempo para imprimir a imagem no negativo. Isso ocorre porque a luz é fraca e o obturador deve corrigir a falta de luz.
A falta de luz induz a necessidade de expor o filme por mais tempo para obter a imagem, onde mais luz fará com que o obturador se mova a uma velocidade mais rápida.
Das câmeras manuais, passamos para a automática. A câmera ficou mais clara. A velocidade do obturador e a abertura foram programadas na câmera pelas configurações. ISO tornou-se importante. ISO é a velocidade do filme.
Em vez de levar alguns minutos para configurar uma foto, basta escolher a configuração correta e manter o botão pressionado para focar. Muitas câmeras vieram tão automáticas com opções manuais para quem ainda gostava de tratar a fotografia como uma vocação artística.
As câmeras digitais são a nova era na fotografia. Agora podemos ver a foto que tiramos sem o uso de filmes e negativos. Podemos enviar as fotos para todos os nossos amigos e usar as impressoras domésticas para criar impressões. A fotografia passou da concentração de tirar a foto perfeita com uma habilidade nascida em poucos para todos que tiram fotos.
Isso não quer dizer que a fotografia e os fotógrafos não permaneçam. Ainda existe a necessidade de qualidade para tirar fotografias de nível profissional. A sensibilidade à luz ainda é importante quando se lida com uma câmera digital e, a menos que você gaste muito, verá que a qualidade das fotografias ainda está faltando.
As técnicas de fotografia estão dentro da iluminação fornecida, seja ela natural ou artificial para o assunto. Você pode se perguntar como criar uma fotografia em uma sala escura como um museu para compartilhar com seus amigos e familiares.
Conhecer as técnicas de fotografia anteriores ajudará você a obter a fotografia perfeita com sua câmera digital. A fotografia pode ter se originado com poucas pessoas, mas podemos ver os avanços que suas invenções nos levaram agora.